·陌上影事·第五代导演偏爱历史性议题，第六代导演偏好人性与环境的碰撞，如今慢慢引领院线的这一代，爱拍生活的局部

文/陈陌

有人曾经评价，80后作家们失去了厚重的视野，爱写小，而不是大。其实这句评价，放在国内电影圈也成立。只不过，语调该换成褒义。

刚刚过去的五一档，四部口碑不错的国产片里，《拆弹专家》是老味道的香港警匪片，《春娇救志明》是七年前都市男女爱情的后续。而代表全新面孔登场的《喜欢你》和《记忆大师》导演均是80后，都选择了小众口味的类型片谈论小议题。拍得出乎意料的好，爱情片清新灵动，色调明亮。悬疑片节奏紧凑，美感独特。虽然票房不敌《速度与激情8》，但口碑强劲，是这几年国产院线片里，值得竖一竖大拇指的佳作。

每代人有自身独特的时代印记，50后60后经受了密集的集体事件，对历史的感知承接于过往的动荡。于是作品中集体意识强烈、伤痕与疑问遍布。80后这一代，个体意识突出，对于生活的感知更细节化、温度化、平和化，信息时代往他们的文化基因里注入了更多元的种子。

于是第五代导演偏爱历史性议题，第六代导演偏好人性与环境的碰撞。如今慢慢引领院线的这一代，爱拍特写：生活的局部、人生的局部、城市的局部和梦境的局部。

但，大就美，小就是浅吗？

前些年，国内也产出过不少动辄“席卷全球”“惊艳北美”的浩荡大片，但剧情的松散难支、美术风格的艳丽浮夸，只让一味追求宏大叙事的名导们成为笑柄。因为国内的电影工业，无论从人员技术的成熟度还是市场受众的稳定性来说，还远不能和好莱坞相比。

冯小刚曾对国内电影产业一通“炮轰”，称除了演员，全国剧组内工作人员几乎没有专业出身的。

从2010年开始，国内电影票房出现每年上升40%的井喷，国内银幕数短短几年从不足一万到突破四万。从前几个名导几部外片便足以喂饱全国银幕，如今急缺内容。电影变成了盈利前景大为可观的行业，各种资本人员大量涌入。但专业素养的匮乏，或一味倒向盈利的初衷，使得国产电影质量走低，反而败坏了观众的胃口，破坏了刚刚繁荣起来的市场。2016年，国内票房增长跌至个位数。

前几年什么电影都能过亿的神话不再出现，一味讨好大众的商业片也不再万灵。备受好评的，反而是新生代面向小众的优质类型片：爱情、悬疑、警匪、家庭等等。

这些小片，因为主创的精耕细作，比之煊赫大片多了一股从容。有剧情饱满的120分钟，有生动准确的人物刻画，有跟得上的音效和剪辑，完成度让曾看衰国产片的人不得不刮目相看。

去年几部国产优质电影《七月与安生》《驴得水》《罗曼蒂克消亡史》等莫不是如此。

创作者由自己的世界出发，描摹身边事、关心事，小田小地、精耕细作，投入的情感与期待自然不同。

80后这代新导演们的文化基因在街景巷市、人生百感，比起大山大河来，个体的生活状态、情绪感知、社会温度，对他们来说，更贴近更迫切。

每一个时代，都有自己独特的脉络和气息，每一代创作者既是承受者，也是记录者，都有自己捕捉时代风声的工具，有自己的关切与立意、细小或博大。

而以国内电影目前的现状观之，这种小、这种轻、这种散，对于电影市场的发展其实别有亮点。类型片种类越丰富、品质越优秀，就越容易培养观众看电影的兴趣。电影院本就该是琳琅满目的电影超市，观众能各得所需，产业才能发达，强健。

前些时，这四部片联合发布一篇长文，其中有这样的句子：“今年是电影质量促进年，四部电影端倪初现，让我们有理由用孩子般的字体写下：相信未来。”

看过将一草一木也当成乾坤大事来拍的它们，有什么理由不相信呢？

陈陌专栏作者，影评人。