本报讯（记者周满珍通讯员李霞）中国最著名的都市水墨作品，可追溯到北宋张择端的《清明上河图》。900多年后，当代画家如何用水墨这一传统国粹画现代大都市？日前在武汉美术馆主办的“首届武汉水墨双年展——转：笔墨与都市”现场，画家们跟随时代变迁视角，营造的墨法社会，令观众眼前为之一亮。

此次展览共展出方向、李孝萱、张望、樊枫四位艺术家的作品共60余件。分别来自广州、天津、济南、武汉的四位都市水墨领军人物，创作主题从院子、红色符号、镜窗到摩天大楼，各有自己的代表符号，但在笔墨表现与审美取向上与传统保持着很好联系。时代更迭，当古典文人水墨画所处的环境和闲逸精神不再，四位画家率先在观念、题材、图像、手法上进行开拓，画自己熟悉的现实题材，形成独特的都市味像。

继2007年《老汉口系列》、2014年《沿江大道》系列之后，武汉美术馆馆长樊枫在此次画展推出了俯城系列，持续一个画家对所处城市的关注和担当，2017年最新创作的《新自行车王国》，以密集堆压在一起的共享单车为创作对象，表达画家对资源浪费的隐忧。樊枫的创作灵感来自于弃置在武汉巷弄、公园、隧道、交通要道旁的那些孤单的共享单车，中国曾经是自行车王国，私家车消弭了自行车文化，当它们以今日的共享单车形态卷土重来，使用者已发生革命性的变化，无情考验着都市人的文明担当。当散落各处的共享单车，经过画家精心构图，聚合成新自行车王国，笔墨营造出来的实景，比照片更触目惊心。

据悉，“转：笔墨与都市”展将于10月15日结束，观众可免费前往观展。

《新自行车王国》(纸本水墨)樊枫作