主创揭秘>>>

“戏是本，曲是魂。”为京剧《光之谷》担任唱腔设计的，是武汉京剧院的国家一级作曲李连璧。他也曾经为《生活秀》《水上灯》《美丽人生》担任唱腔设计。此次为京剧《光之谷》设计唱腔，李连璧连称“比以前的每一部戏都难。”

李连璧说，京剧《光之谷》属于一次探索，要融合音乐剧的元素，求新求变，但是他并不想将之变成大杂烩，“京剧不是戏歌，不是说唱脸谱，也不是刀马旦。《光之谷》的音乐上可以跳动一下，但是从唱腔设计上，必须坚守住京剧的本体，体现出京剧的特色。”

为了配合《光之谷》的“快”节奏，李连璧在传统京剧唱腔上做了一些“删繁就简”的调整，“每个唱段尽量少拖腔，不要渐入，一波三折不要搞太多，淡出淡入时用其他元素来替代。”李连璧也认为，《光之谷》的节奏是快而不是“急”，在唱腔设计上依旧要表达情感。他为剧中的主要人物设计了三个传统的唱段，譬如男主角张锦航与保洁阿姨交谈时，就有大段的唱腔来展示人物的内心，“一定要有皮黄唱腔，演员也一定要按传统的京剧韵腔来演唱，要有情感的抒发。”

基于这个思路，《光之谷》音乐的配器也保持着姓“京”的特点。作曲家傅江宁透露，创作过程中大家也尝试过在唱腔中加入现代的节奏，但很快又放弃了。最终的舞台呈现中，所有现代的音乐，都只在舞蹈的部分中出现，唱段部分的配器都是干干净净的京剧味儿，有京剧的“三大件”和锣鼓经：“只有这样，《光之谷》才能称其为京剧”。长江日报记者黄丽娟

(长江日报)