图为：10月10日，“生命的对话——毛才奇钢笔画作品展”在湖北美术馆举行，50幅作品令观众惊叹不已。（湖北日报全媒记者 陈勇 摄）
    图为：毛才奇钢笔画作品。

    湖北日报全媒记者 文俊 见习记者 张歆

    他扎根山区，潜心绘画艺术。60岁后，厚积薄发，以凸显“沧桑美”的枫杨题材钢笔系列画呈现给世人，今年4月在美国成功举办大型画展。他就是现年71岁的咸宁市通山县画家毛才奇。10月10日，“生命的对话——毛才奇钢笔画作品展”在湖北美术馆开幕，展出毛才奇钢笔画作品50幅，包括旅美期间创作的彩色钢笔画10幅。
    毛才奇出生在通山县黄沙铺镇一个偏僻小山村，1968年毕业于蒲圻师范，后从事舞美工作，很早便与钢笔画结缘。
    1991年，毛才奇在中国戏曲学院进修期间，曾把北京的风土人情画成系列钢笔画。2002年，他出版《书画九宫山》画集，获湖北省“五个一工程奖”提名；泰国议长访华团到咸宁时，毛才奇的国画还作为礼品赠送给外宾。
    2010年的一天，毛才奇外出采风，在九宫山险峻的深处和人迹罕至的山脚边，看到很多树龄几百年、历经岁月沧桑的枫杨时，他忍不住流泪了。这些枫杨，有的残枝断臂却依旧傲然挺立，有的惨遭雷击却于焦黑的伤口处再发新芽，有的树干大幅度倾斜还用根须紧抓着大地，为人们提供着荫蔽之所……他决定用钢笔画去表现这些枫杨。
    在九宫山，他开始闭关创作，把笔尖对准九宫山脚下的枫杨，用钢笔勾画出40余幅极具生命力的“枫杨”系列。
    2015年，他旅居美国，在艺术上又有新的突破，创作的彩色钢笔画在美国华人界引起关注。
    大自然的给予、乡土的哺育、家乡的情怀是毛才奇艺术创作的源泉。毛才奇说：“心灵深处对于美的追求，必须依托家乡的山山水水，草木春秋才能淋漓尽致地展现出来，而故乡是穷尽一生也画不完的。画树就是画人，我一直想用绘画表现自己的命运、父老乡亲们的命运甚至中华民族的命运，体现我对生命、对人生、对痛苦的思考。家乡的枫杨，无论生存在什么样的环境中，无论遭受大自然怎样的摧残，都能千方百计地活着。因为，哪怕只有一条弱小的根须连着大地，她就不会死亡！”
    中国画学会常务理事、湖北省中国画学会会长施江城介绍，钢笔画作品并不小众。民国初年，钢笔画以较简单的线条勾勒形式出现在上海戏剧海报上，上世纪50年代出现在书报杂志中，同时也被连环画所采用。毛才奇用工匠精神雕琢每一件作品，注重作品思想性、艺术性、观赏性，凸显出他对大自然、对家乡的热爱，把静态的枫杨画得给人以生命的震撼、情感的共鸣。