话剧《一句顶一万句》即将于4月20-22日登录国家大剧院，小说《一句顶一万句》作者、著名作家刘震云于近日在长城脚下，带领50余位读者，朗读该话剧作品文本，分享小说和话剧的背景和创作。
话剧《一句顶一万句》改编自刘震云的同名小说，由牟森亲笔改编并执导，以曹青娥的多舛命途为主线，讲述了三代中原人自我救赎的历程，力图呈现中国百姓精神生活的图景。短短三个小时里，16名演员饰演60余个角色，跨越70载的时光，为了一个“说得着”的人，寻遍中原大地，求索命运轮回的前因后果。
633天的筹谋策划，411天的艺术构思，148天的制作安排，70天的排演创作……一组数字映证了话剧《一句顶一万句》创作之艰。“中国话剧做起来比较艰难，只有有志于开拓方向、不计名利、孜孜不倦的人才能坚持，凡是能为中国话剧发展作出微薄贡献的事我都乐意做。”刘震云这样解释改编话剧的初心。
图：刘震云参加朗读会。
形式美带动文化美
“戏剧与小说、电影是完全不同的三种艺术形式。这部话剧开创了话剧的一个新方向、一种新形式。”刘震云介绍道，“这不是一部讲故事的话剧，而是一部说心事的话剧，说的都是肺腑之言。”
经由牟森的改编，“获救”将成为话剧《一句顶一万句》中重要的主题之一，“杨百顺和牛爱国，都是通过执拗地找，来完成自我救赎的。” “黑暗与光的关系”和“岔路口”，则是剧中的两个核心意象：“怕黑，照亮”的诉求与“我是谁、从哪儿来、到哪儿去”的诘问贯穿全剧。
好的作品也要有好的呈现角度，话剧《一句顶一万句》讲的是百年中国的疾苦，着手处却都是小人物、琐碎语，零距离触及观众内心。
登高望远，长城古朴而壮丽，在这里品读百转千回的经典《一句顶一万句》话剧文本，民间百姓的世态人情在读者深情并茂的朗读中愈发深刻。
“活动的形式特别好，从长城到剧场，唯有文化能支撑着延续不绝。”“作品从剃头匠、铁皮匠等贴近生活的小人物说起，以小见大地折射底层辛酸等社会问题，离人们很近，所以受欢迎。”现场的读者说。
文化回归从阅读开始
经典不衰，文化相通。刘震云的小说《一句顶一万句》出版于2009年，曾获第八届茅盾文学奖。出版八年来，小说被翻译成了20多种外国文字。刘震云认为，经典是经得住时间的考验的，今天可以，明天可以，50年、100年后也可以。“作为鼓楼西剧场推出的首部大剧场作品，话剧《一句顶一万句》以宏大的视野说出百姓的肺腑之言，唤醒人们对阅读、戏剧的重视，在蕴含着中华厚重文化的长城脚下阅读，不正是一种文化回归吗？”该剧制作人、鼓楼西剧场总经理李羊朵介绍道。
在活动现场，刘震云带领大家朗读了精彩片段。阅读的魅力无穷而深厚。一位观众自我介绍：“没赶上剧场的车，就自驾了130公里追赶大家，感受一下长城脚下阅读的氛围。”
图：参加活动的朗读者合影。
文化保留在方言中
用方言朗读剧本片段的环节成为了全场的亮点。置身于“中国普通话之乡”的滦平县，朗读会却因各地方言的汇聚而更加有趣。“有客到啦，孝子就位啦”“张班枣的客往前请啊——”操着一口河南方言的吆喝，惟妙惟肖，引得观众一阵大笑。一位参与者在朗读时，还声情并茂地表演，那上挑的眼神、摆开的手势，俨然已是剧中人。
粤、豫、鄂等各地方言也接连登场，带着地域特色，与话剧文本相得益彰。正如活动参与者金石飞所言，“文化也保留在方言中”。
一路行，一路品，一路悟。“说得着，一句顶一万句，说不着，一万句顶不了一句。”话剧深邃，千言万语中，我们也寻找着和自己说得着的人。
小贴士
该剧由北京鼓楼西出品，将于4月20日在北京国家大剧院正式首演，随即开启全球巡演。
（本文图片由游云提供）
（人民日报中央厨房·N度生活工作室 徐腾跃王 珏）
