撰文：霍森

在昨夜，激动人心的英雄联盟音乐节暨年度颁奖盛典顺利结束，新潮的电子竞技、前沿的DJ电音，在拥有着千年历史的古城西安，闪耀出别样的火花。

2018英雄联盟音乐节暨颁奖之夜

在英雄联盟年度颁奖盛典诞生之后的数年里，就一直与德玛西亚杯相互绑定，但在今年，颁奖盛典却一反常态地抛弃了德杯，转头携手英雄联盟音乐节，个中意味，令人深思。

老曲新篇，巨大的荣誉需要表彰

自从2014年英雄联盟年度颁奖盛典首次在深圳举办之后，这一充满了表彰意味和仪式感的巨大典礼，就成为了所有英雄联盟从业者的年度狂欢——这是对所有人一年工作成果的总结和表扬，也是对未来的期许。

但今年，毫无疑问是不同的，因为我们是冠军。

在IG为LPL捧回大家期待已久的全球总决赛冠军之后，原本更像是“自娱自乐”的颁奖典礼，在这一次，必须有着更为庄重、严肃和盛大的场合，才能配得上如此开天辟地的大事件——这很好理解，夺冠不高调，犹如锦衣夜行，即便是快乐，也会少了几分。

只不过，这依然不是颁奖盛典携手音乐节的唯一原因。

当所有选手与出席嘉宾们意气风发地走过红毯，用签名笔在留言墙上龙飞凤舞地签下自己的大名时，这种刻意营造的与全球最大的电影盛会奥斯卡几乎相同的气氛，就完全展现了颁奖盛典背后所代表的娱乐化本质。

是的，娱乐化。

汪东城献唱

不管类似的评选是如何的激动人心、如何的庄重严肃，其本质依然是为圈内人和粉丝所精心打造的一场秀，一场由所有中国英雄联盟玩家共同参与的年度大秀。

当我们理解了这一点之后，颁奖盛典携手音乐节的理由就变得呼之欲出了——音乐节本身所具备的娱乐化属性，自然远远的高于德玛西亚杯。

在过去，作为一门电子竞技项目，英雄联盟的影响力并不算出众。但随着这几年电竞产业的不断发展，LPL的联盟化，英雄联盟与电子竞技在整个中国的影响力已经越发深入人心，尤其是在2018年LPL战队厚积薄发，囊括了所有国际赛事的冠军之后，我们既需要一个盛大的表彰场合，也需要借此东风，进一步的宣传和扩大英雄联盟的影响力。

于是乎，西安，这座千年古城，亦是如今国家的西北工业重镇，在这个夜晚，成为了承载和辐射所有中国英雄联盟玩家热情的窗口。

成果展示，英雄联盟垂直生态产业汇演

也正因为如此，在这个夜晚，除了娱乐化之外，我们眼中所看到的，还有与娱乐密不可分的商业化展示。

从搭载每一位嘉宾登场的雪佛兰汽车，到签名墙上巨大的广告LOGO，再到主持人不时植入的广告语——这一切都宣告着，英雄联盟音乐节的这一场盛典，其商业运作模式已经与传统的娱乐圈盛典并无二致，一切都是熟悉的气息。

苏芮琪

但在这之外，音乐节也不惮于向粉丝们示好，展现出自己独特的属性魅力——不仅仅是专业的配音大秀，也不仅仅是交响乐团对英雄联盟经典曲目的精彩演绎，更为特殊的是，相关直播平台的网红主播们，也出现在了大舞台之上，为玩家和粉丝们献声。

回顾最早的2014深圳盛典，仅仅只有简单的颁奖尝试。

2015年的武汉盛典，让中国的英雄联盟开始有了专属于自己的红毯之夜。

2016年的武汉盛典则开始添加入更多的元素，包括与娱乐明星、奥运冠军的跨界同台合作，让更多的观众领略到了电竞的魅力。

2017年，颁奖盛典来到中国的娱乐之都上海之后，虽然依旧绑定德杯，但却已经独立在德杯之前，成为专属环节，大型娱乐盛典初步成型。

行业突破贡献奖

而每一年的颁发奖项，也从最开始的“年度MVP选手”、“年度最佳俱乐部”、“年度最佳教练”、“年度最佳解说”、“年度最佳外援”、“年度最佳新秀”、“年度最佳阵容”七个奖项逐渐发展到今年的十数个涵盖了英雄联盟电子竞技生态链的全面奖项。

当去年的最佳新秀MING向今年的最佳新秀JACKEYLOVE颁奖的时候，一种传承的意味在整个舞台上回荡。

当BLG战队荣获“年度最佳营销案例奖”的时候，我们更是能够清晰地看到，英雄联盟的文化触手，已经向更多的跨界方向所展开。

这其中，就包括了邀请知名网络作家“骷髅精灵”对英雄联盟游戏小说的创作。

这不仅仅只是英雄联盟的奥斯卡，更是多年来英雄联盟与中国电子竞技发展的成果展示。尤其是在2018的这一个丰收之年，在这个带有年终总结性质的晚会上，所有的英雄联盟从业者向大家所展现出来的，如今整个中国英雄联盟产业的垂直生态链。

俱乐部、选手、赛事、玩家、直播娱乐平台、主播、跨界艺人、网络小说写手——这所有的一切，通过年度颁奖盛典有机结合在了一起，肆无忌惮地诉说着电子竞技如今的勃勃兴起。

底蕴建设，高速的商业战车仍需精心打造

除了展示过去成绩和发展，所有的英雄联盟依然还需面对一个问题——该以何种姿态去拥抱未来。

虽然目前来说，英雄联盟依旧是全球最为火热的电子竞技项目，每年营收可达十数亿美元。但花谢花开、潮涨潮落乃是人生至理，已经火爆了将近10年的英雄联盟，必然会在未来被另一款更加新奇有趣的游戏所取代。在那之前，我们所需要做的就是，给予英雄联盟这款游戏更多的底蕴价值，将它衰老的那一天不断向后推延，这也是巨大市场投入的后续必然反应。

KDA女团

拳头公司在这一点上做得其实不错，不仅仅是专业的赛事组织，在赛场之外依旧风生水起——阿木木与金克斯的精彩个人主题MV；五杀摇滚乐队、星之守护者再到KDA女团的娱乐属性挖掘；历届全球总决赛主题曲的经典……这一切都让粉丝们回味无穷。

甚至还有在背后所做的，许多玩家没有关注到的对英雄联盟人物、历史与地理的设定和修正……这一切，都像是在给“英雄联盟”这幢大厦，不断挖掘更深的地基、添加新的骨架，让它更宽敞、更高大——这是全球最为著名的游戏公司暴雪动视曾经走过的道路。

在这辆高速飞驰的商业战车之上，所有英雄联盟的从业者意气风发。

但今天的音乐会，依然暴露了不少缺陷。

与业内被奉为经典的暴雪音乐会相比，本场音乐会中，观众和粉丝们投入度明显不足，这固然也有最为新潮的电音文化在中国内地接受度不高的关系，但更为重要的是，那些英雄联盟历年的序曲、那些带有英雄个人特色的音乐单曲，都缺乏更为深厚的文化承载内涵。

我们听到上层精灵的挽歌，脑海中会不自觉地浮现出希尔瓦娜斯悲剧的一生，上层精灵的浮浮沉沉；但卡密尔和艾瑞莉娅的个人主题曲，除了优雅与勇壮，我们很难再去感受“风格”之外的“故事”——这正是暴雪动视二十多年来深厚的人文积累所带来的差距。

而这种差距不仅仅是反映在拳头公司所制作的音乐上，也包括了这次颁奖典礼当中向大家所展示的跨平台娱乐生态链：那些在直播平台镜头前能歌善舞的主播们，在现场的演唱当中，专业素养表现得令人担忧——这两年已经在娱乐圈边缘的前飞轮海艺人汪东城上台演出之后，这种专业性的反差对比则更为明显。

太快了，一切都太快了。

新时代、新产业的高速发展，这速度是如此之快，以至于他的从业者甚至来不及填满那些急速成长所带来的密度缺失，只有在这个时候，我们才能够意识到，国内的电子竞技依然是如此年轻的一个产业，它还有着许多我们看得到又或者是看不到的空洞——每个人都在争分夺秒，想要把罗马在一天之内建成。

但这对于有志于此的年轻人而言，也会是难得的机会。

因为在这一场盛会当中，所展示出来的那些高速发展的成果与不足，正是一个充满无限潜力和未来的朝阳产业所具备的典型特征。

在新赛季的LPL里，又将会有两支新队伍入局，而LPL、英雄联盟、以及整个电子竞技行业向前发展的脚步，将永不停歇。