歌剧《楚庄王》首演。

记者肖僖摄

本报讯（记者梅冬妮）在诸侯争霸的春秋时期，靠着韬光养晦，最终得以振兴荆楚的楚庄王及其身后那段历史，全部抒写在了由湖北省歌剧舞剧院的大型民族歌剧《楚庄王》当中。昨晚，该剧在湖北剧院正式亮相，这部由省歌历时5年打磨而成的大型作品将在湖北剧院连演六场。

开篇宫斗大场面很吸睛

从省歌舞剧院流淌出为人熟知的旋律实在不少，经典民族歌剧《洪湖赤卫队》中，一曲《洪湖水浪打浪》传唱了几代人。离开了现实的创作土壤，《楚庄王》将人们一下拉回了千百年前，就连拉拢人心的民间小调，也在《楚庄王》中被替换成了雅乐及宫调，这样的歌剧题材，观众接受起来不会有障碍吗？

记者从昨日首演现场观察到，故事开篇便以冲突激烈的宫斗戏开场，恢弘的场面，穿着不同颜色造型服装的各类官宦集结在台侧。原本就充满了意境之美简洁有力的舞台上，演员们成了全部的焦点。虽然开篇的宣叙调并不是透过音乐打动人心的最好形式，但《楚庄王》剧情包裹着的宫斗元素依然吸引着现场观众目不转睛。

“唱的什么不能全部听清楚，但这个题材我很感兴趣。有点是关于这片土地的前世今生，挺好玩的。”大学生杨同学这样对记者说道。年轻人看个热闹，也有专业从业者前来观摩学习，在长沙从事声乐表演的张女士表示，歌剧本来就是小众严肃的艺术，想要推广借助观众们感兴趣的元素很有必要。

湖北元素和观众拉近距离

该剧导演陈蔚“从小住在街道口，上的是武珞路小学，每天找奶奶要5毛钱去洪山电影院看电影版‘洪湖’。”而作曲吴粤北、编剧李穗也都是湖北籍。主创的湖北元素，透过《楚庄王》的创作全部得以体现。

青铜色为主打的舞台背景，营造出庄王即位时国内矛盾重重的肃杀景象。服装上，楚庄王的服饰以楚国崇尚红黑二色为主。音乐上，从激昂的《飞鸣壮歌》到哀怨的樊姬月下泣诉，从卜尹半说半唱类似巫神的诅咒到四妃子娇俏软糯的柔美，渔鼓、花鼓戏、汉剧、汨罗江一带的民间宫调加上金樽、瑶琴里潜藏的宫廷雅乐，荆楚大地的音乐风格汇聚在《楚庄王》中，一层层铺展开来。

虽然对于观众来讲，民族歌剧欣赏起来并不“轻松”，仍有观众反映“欣赏需要适应一段时间”，但“音乐听起来有亲切感，也就不会那么排斥”。