那天家中的保姆上街买了条鳜鱼回来，准备下锅。画家说，不忙，画了再吃。然后将鱼挂在墙上，支起画架，两下画完。鱼自然吃了，画儿就挂在墙上。到了傍晚，邻居音乐家隔着窗户看到鱼还挂着，天热，一挂一整天，怕忘了，好心叫孙子到隔壁提醒一声，那鱼再不吃就臭了。

这是宙克西斯和帕尔哈西奥斯比画技故事的现代版，背后隐藏的审美标准是逼真得足以以假乱真，用专业术语说就是再现写实主义。

画鳜鱼的画家叫杨立光，画儿的名字就叫《鳜鱼》。用批评家的话说，这幅写实之作，“鱼腹上水份光亮欲滴，看得出先生以迅疾手法捕捉到了鱼的鲜活之状。悬挂着鱼嘴的绳索信手勾勒，前后穿插，一笔写出，分明是书法挥写的洒脱，呈现出先生艺术上表现能力与天赋之间合乎逻辑发展的必然结果。”还有的则说，这幅静物画“几近水墨的点染与斑斓鳞光的表现达到抒写韵致的境界。”可见一幅生活小品，反能自然流淌出纯朴情感和卓越的功力技巧，随手之作也有大家风范。

杨立光当然算是大家，不过是位特立独行的大家，他画油画，却从未出过国，这在他那一代佼佼者中，显得土气，所以他的油画，少有西洋的味道，多的是民族的感觉，用他的话说，就是“立足于民族文化，怀着对民族传统深厚感情去钻研掌握一种外来的绘画语言。要能够在一个领域深入钻研下去，融会贯通而后吸收消化。”

很多人从他的油画里看到了水墨的挥洒，看到了书法的借鉴，甚至金石篆刻的技巧，这就是他消化吸收后的融会贯通，可谓土也土出了卓尔不群，土出了中西互通互见的大气魄。专家评论他的画，体、块、点、线的色彩构成，一方面具有中国传统绘画墨色的体量感，骨力和动静、虚实、隐显、轻重的对立统一关系，常常“意在画外”；另一方面又具写实油画色彩的科学互补、对比、和谐统一变化规律，因而中西绘画的墨色、色彩的理法，鲜明可辨：理在其中，法得于外。

另一种特立独行，是他天分极高，年纪轻轻就经历高峰，为一生所守定下基调。他27岁时画的那幅《穿皮大衣的老人像》，获当时的教育部颁发的科学文化成就奖（唯一奖）。其中，技艺之老到，题材之坚实，风格之质朴，都是他一生坚守的圭臬。

这幅画也引出了一则轶事，大家都传说杨立光画它只用了两个多小时。杨立光私下说，其实只用一个多小时就画出来了，怕人说年轻人骄傲，故意多说了一个小时。

他的天分和自傲从这句话里看得一清二楚。

可惜，自傲也罢，特立独行也罢，甚至他作为湖北美术教育的先导者、湖北油画写实主义的奠基者、湖北美术高等院校的创立者之类的头衔也罢，如斯种种经不起时间的磨洗，渐渐归于平淡，归于无闻。

后任的湖北美术学院院长感叹，这位前院长的名字对现在学生而言，已然陌生。一所有历史年轮的学校，一个学生徜徉其中，不知道有过什么样的人曾经在这里居住、工作或是曾经在这里留下过什么样的故事。学术上代代相承的印记，由于现代社会文化发展的迅速迭代而变得模糊起来。可是，一旦重新为人所知，定会生出惊讶和期待，历史就会在眼前活现起来。

这次《杨立光先生诞辰100周年特展》也许就是让现在的人惊讶和期待起来。

大道弘艺——杨立光先生诞辰100周年特展展出地点:湖北美术学院美术馆

时间:今起至2018年1月1日

(武汉晨报)