长江日报融媒体2月28日长沙专电（记者梅冬妮）以极富生命力的原创姿态，闯入观众视野的《声临其境》，在第一季播出后收获豆瓣评分8.2的不俗成绩。但令人意外的是，乘胜追击改版升级后回归的第二季，豆瓣评分却跌落至4.4，给予1星的用户，几乎占据评价人数的一半。
　　在争议不断中，《声临其境2》开始了又一季年度大秀的录制。2月27日晚，《声临其境》总导演徐晴，在录制现场接受了长江日报记者的采访。面对第二季评分大跌，非议不止等话题，徐晴有力回应道，“我一直觉得吐槽和看（节目）的是两拨人。我觉得节目在价值取向、趣味性上都是足够的。至于有争议、有讨论、有是非，我们阻止不了，可以接受，做好自己就足够了。”
　　请嘉宾 唯一标准是实力
　　不因年龄和流量有所回避
　　《声临其境2》的回归，本是万众期盼。况且，在节目形态上，节目组也绝无就此止步的意思。新一季中，主创团队请来了由张国立、张铁林、王刚组成的声音指导团，意在透过具有针对性且即时的点评，加强节目的冲突性、可看性。在第一季中，只有节点性比赛中才能看到的声音大秀，在第二季每一期都有展示。为此，节目组专门邀请到拟音师在现场制造音效，这些对于观众来说都充满了新鲜感。
　　然而，本季节目在播出第二期后，话题走向却急转直下。在本期节目亮相的声音大咖迪丽热巴，最终获得当期冠军。节目播出后，该话题迅速发酵，不少网友认定坐拥大流量的迪丽热巴，获得冠军名不副实。网友们还因此“迁怒”于节目组，认为昔日仅靠实力说话的《声临其境》，也有了向流量倾斜的趋势。这档原本画风清新的节目，在网友们心目中的光辉形象，就此大打折扣。
　　“对节目有话题、有争议不是一个坏事”，对于这个伴随节目开播至今的争议，徐晴在面对长江日报记者时首次正面回应，“一个层面来说，大家一直把节目界定为是一个圈层节目，是小众的。节目有话题、有争议，证明它已经打破了圈层。”此外，徐晴仍认为选择迪丽热巴是一次值得冒险的尝试，“我不觉得热巴让我们的口碑受损了，我一直觉得吐槽和看（节目）的是两拨人。有一些观众觉得不满意，吐槽甚至讨厌，我觉得是正常的，关键是主流的声音是认可我们的。我们各方面价值取向、趣味性是足够的，存在即合理，我们做好自己就足够了。”
　　看过节目则不难发现，《声临其境2》选择热巴，只是本季在邀请嘉宾众多尝试中的一个。演员之外，配音演员出身的白客，因主持人身份为人熟知的赵忠祥、倪萍，还有口音鲜明的中国台湾演员林依晨等等，都在本季有可圈可点的表现。徐晴直言续集本就难为，“尝新”是必然，但前提必须是“实力派”。“在这个前提下，有实力的流量我们为什么不敢尝试？我们自己不应该带有任何成见和预设，流量和年轻都不代表没有实力。”徐晴肯定地表示，“我们永远不会因为流量去排斥或者屏蔽一个人的实力，只要有演技，我们都会欢迎。”
　　在本季声音大秀录制现场，徐晴也透露已经在筹备的第三季，在声音大咖的选择上也不排除歌手。值得期待的是，即将于4月5日播出的年度声音大秀上，曾在《歌手》上开嗓的张韶涵，将担任助演嘉宾，在《声临其境》献声。
　　挑片段 不为炫技专挑高难度
　　合适的才是最好的
　　虽然，目前《声临其境2》的豆瓣评分定格在4.4分毫无波澜，但记者观看节目发现，第二季节目中仍有颇多超出此档评分的亮点。除了在声音大咖的选择上视野更广外，节目在声音片段的挑选上，也进行了突破。
　　本季第三期节目“春节之声”中，声音大咖林依晨带来美剧《破产姐妹》片段的声音演绎，喻恩泰则展示了正统莎士比亚戏剧《亨利五世》中超高难度的英文台词片段，倪萍重新演绎了宋丹丹主演的舞台剧《万家灯火》的一幕独角戏。第四期节目“淑女的腔调”中，刘敏涛带来的配音片段《一个陌生女人的来信》，更是让一众网友“开口跪”。虽然往季节目在声音素材的挑选上，也尽可能选择具有一定戏剧冲突，适合声音表现的配音片段，但在本季，声音片段的多样性，尤其是舞台作品片段的展示，则有了更充分的发挥。
　　不过，徐晴坦言，目前舞台剧相比于影视剧，对于观众来说还相对小众，对于台词功底的要求也更高，展现难度也更大，“如果有演员愿意把大家觉得比较陌生的，但其实是好的东西在节目中进行分享，我们愿意尝试各种可能。”但首先，“选作品是双方合作的事情，要考量实现它的现实性，演员是否擅长，愿不愿意挑战，是一个双向选择。”徐晴表示，“我们不排斥高难度，但也不会为了炫技专攻高难度，我觉得最合适的是最好的。”
　　“作品会抬人，人也会抬作品”，徐晴告诉记者，在过往的制作过程中，“可能来自很一般作品的桥段，因为节目中演员透过声音重新演绎的特别好，反而让观众瞬间就想回过头刷一下（这部作品），这种情况都有。”
　　选题材 重在表达方式
　　契合观众的同时适当引领
　　同是对“声音”做文章，《声临其境》时常会被人们同“姊妹节目”《声入人心》作比较。眼下，从《声入人心》中诞生的“梅溪湖36子”“声入人心”美声男团等等节目衍生品，成为超出综艺领域的新热点。同样把声音玩出看点的《声临其境》，会不会在接下来的创作中，打造出类似的“配音天团”？徐晴的答案是，“这是一个非常美好的愿景。本季的年度大赏，大家可以小小期待一下，对配音这块小众领域，我们也会做一些探索。”
　　从把配音如何搬上荧屏令人困惑，到如今各种节目片段在网络上热传，徐晴早就预见这一题材的潜力。“现在观众对专业能力，包括知识、文化这块的内容，有强烈的需求。《声临其境》与其说是配音节目，不如说出发点是台词，是基本功而不是小众。当这项基本能力被放大展示，观众回归到对演员技能的关注，演员也透过价值和能力的体现，得到应有尊重时，节目也顺应了人们对主流文化的认同和追求。”
　　对于配音题材的信任，并非徐晴空穴来风。大批自身并不具备流量的文化类节目相继成为爆款，徐晴也注意到这一趋势。“《诗词大会》刚出来的时候，大家蛮惊艳的，它的模式就是美国的《拼写蜜蜂》。当时大家都觉得做拼音文字可以用这个形式，但中文是象形文字的比拼，最后节目换上了文化的内涵，一样很成功。”近来想要在网综上有所尝试的徐晴表示，“我觉得题材永远都不是问题，关键是你的表达是不是大众想要看的。我们自己做创作的，对潮流的敏感度，对观众口味的变化，或者有很多方式把小众的东西做到大众，把圈层撕开一个口子，都是蛮重要的。除了要应对观众的需求，也可以再往前面引领一下下。”
　　徐晴告诉记者，目前已改为每年举办的金鸡百花电影节，规定参展影片和最佳演员的候选人，都必须用原声出演的作品参与报名和评选，如果电影作品中，角色使用配音，则不具备参赛资格。徐晴认为，这与《声临其境》的引领有着必然的关联，“这个应该是一个显见的，我们的节目给一个行业带来一丝改变的信号。”
　　【编辑：朱艳琳】
　　（作者：梅冬妮)