谢源璜 1980年作 《欢乐的古尔邦节》
　　长江日报融媒体4月12日讯（记者冯爱华 通讯员曾静）从湖北到陕西、新疆、海南，79岁的油画家谢源璜虽然人生轨迹不断变换，但艺术追求却始终一致：表现色彩斑斓的边陲民族风情。12日，“谢源璜美术作品展”在湖北美术馆开幕，系统地呈现谢源璜各个时期的油画作品，涉及新疆、海南、国外写生、人体等多个题材内容。
　　谢源璜，出生在湖南、生长在湖北，15岁进入湖北美术学院附中，1961年毕业于湖北美术学院油画专科。中年之际，他考取了西安美院第一届美术研究生，相继在西安美术学院、湖北美术学院和海南大学艺术学院任教。


　　谢源璜 1998年作 《港湾》
　　中国油画学会副主席尚扬是谢源璜在湖北美院的同窗，他评价谢源璜“在色彩方面有自己独到的造诣和表达能力，以肖像画广为人知，他在陕西、新疆、海南进行创作，用油画艺术表现边陲民族风情，对学习油画的湖北艺术青年起到非常明显的影响”。
　　“谢源璜先生是20世纪湖北艺术界卓有影响力的艺术家”，湖北美术馆馆长冀少峰表示。谢源璜以写生为基础去探索风土人情的生动气韵，创作了《快乐的古尔邦节》《克拉玛依之春》《童年》、新疆系列、海南系列等经典之作。“他的绘画风格不仅影响过湖北的油画创作，更在中国20世纪油画创作历程中占有一席之地。”
　　广州美术学院油画系教授郭润文，曾在上世纪80年代与谢源璜共事于湖北美院。他认为，“谢源璜擅长对色彩的掌控与表现”，展品中有创作于1979年的肖像画《维吾尔族老人》，这幅画很好地体现了他的艺术特色：“色彩灰而亮，厚重又轻松，整幅画一气呵成，不拘于细节而又非常传神。”


　　谢源璜 2011年作 《牧归》
　　谢源璜的不少作品被称为“色彩的交响乐”，如他的研究生毕业创作《欢乐的古尔邦节》，就以浓重而又绚丽的色彩、繁复却不紊乱的结构，描绘了维吾尔族人民欢度古尔邦节的场景，这幅作品，入选全国美展并被中国美术馆收藏。而其欧美题材画作则呈现出油画语言上的自由率性之美，像《巴克斯郡小景》《威尼斯写生》等作品，光与色趋于浑厚凝重，更接近后期印象派的塞尚。
　　1988年，因为对“中国的塔希提”的向往，谢源璜奔赴海南，在《和声》《人体》《家园系列》《热带女子》等作品中，他把海南岛画成了高更笔下的塔希提，他偏爱黎族纺织、“热带少女”“人与海”等题材进行创作，颇具梦幻色彩。
　　展览将持续至5月12日，市民可免费观展。
　　【编辑：朱艳琳】
　　（作者：冯爱华)