昨天，中国广播电影电视社会组织联合会电视制片委员会等多个部门，联合下发了一则《关于电视剧网络剧制作成本配置比例的意见》，《意见》内容旨在限制演员片酬，具体来说，要求全部演员的片酬不得超过制作总成本的40%，其中，主要演员不超过总片酬的70%，其他演员不低于总片酬的30%。通知中还倡导影视剧和网络剧从业人员要“把德艺双馨作为职业理想和目标追求”，“自觉抵制不合理高片酬”。

对于《意见》的发布，影剧从业者们在拍手称快的同时，也担心落实监督等问题，在“上有政策下有对策”的可能性下，制作方“曲线救国”来应对也不一定。

//可怕//流量明星成刚需

“我跟几家出品方沟通过，说我们要用新人，很长时间电视台、网站，对我们都无人问津，有些人就直接告诉我不行。”在今年接受本报记者采访时，2017版《射雕英雄传》监制郭靖宇无奈表示，在该剧筹备初期，“我也跟一个我认为算是新人的明星谈了，人家开价就几千万，我真不敢想象。”

最终，郭靖宇还是坚持起用新人，2017版《射雕》收获相当好的口碑。然而并非人人都是金庸的剧本加持，也并非每个制作方都如此幸运。

一位不愿透露姓名的省级卫视从业者告诉记者，卫视也曾播出过不少高品质但没有偶像明星出演的电视剧，收视明显不如自带流量的粉丝剧。足以见得，明星的天价片酬相当程度上，来自于观众和粉丝的买账，制作方也有理由不惜重金砸入。

在影剧产业更为发达的西方，有内容的大IP便可以自带流量。例如，《超人》《蜘蛛侠》《蝙蝠侠》，历史上都由多位演员塑造过，观众仍对此趋之若鹜。但在目前国内的内容生产上，类似如此号召力的内容IP却乏善可陈。

//最怕//上有政策下有对策

细心的观众或许不难发现，如今艺人除了作为演员，在同一作品中，名字也时常出现在制片人或总策划的名单上。

而这种操作，除必要的制作需求外，在《意见》发布之后，也不失为一种有效的应对机制。举例来说明，若明星片酬高达1亿，在《意见》规定下只能进账5000万，制作方完全可以让明星挂名在制片人员之下，额外合理合规地收获剩下的5000万。又或者，在明星自开办工作室风气盛行的当下，一笔收入两份合约，一份签署片酬合约，另一份则是与工作室签署的制作费用，同样具有实操性。

纵使上述方案只是假设，但面对《意见》的出台，对于艺人片酬的管控执行仍面临诸多困难。热播剧《白夜追凶》总制片人、阿里文娱大优酷影剧中心高级总监袁玉梅在接受媒体采访时就表示，艺人价格不只是制作方引起的，是没有绝对值的，若在拍摄过程中，艺人片酬若超过40%，又有谁能出面协调解决？又能通过什么给艺人身价定价。

记者梅冬妮

据传，孙俪在热播剧《那年花开月正圆》中拿到片酬6000万元。

(武汉晚报)