在看《大鱼海棠》之前，感触最深的动画电影中接触最早的便是日本宫崎骏的动画片《千与千寻》了。唯美逼真的画面、与画面能够完美契合的音乐、细腻鲜活的人物内心世界的表达、对人生哲理与人性本源的细细描述与探索追求、真实与迷幻世界的适时切换等等，无不让审美主体以似乎比真实还要真实的姿态呈现在观众的眼前。这种身临其境的感受，有时候几乎感觉不到是在看动画片，而是在跟随摄影机进入一个幻境的具象世界。

看了《千与千寻》之后，便成了宫崎骏的忠实粉丝，完全没想到成年之后还会如此深深地喜欢动画片。当然，成为其粉丝的原因，除了其动画片的唯美深刻，还有动画片背后制作人的一种热爱生活、专注事业、追求美好的常人难以企及的生活态度。于是在之后便接连看了宫崎骏的几乎所有的动画片，从《天空之城》到《萤火虫之墓》，从《魔女宅急便》到《幽灵公主》，从《悬崖上的金鱼姬》到《借东西的小人阿莉埃蒂》……

本应是醒来既忘的梦境或者是瞬间即逝的灵感，宫崎骏的动画片却能够清晰流畅地系统表达，令人惊奇叫好之处，说是可意会不可言传完全不为过，因为你评价再多，都不能系统准确地表达内心的叫好。在静静享受宫崎骏及其他日本动画片、羡慕称奇叫好的同时，也无时无刻不为国产动画片的企之不及的较低水平而深感担忧和无奈。于是，虽觉得短时间内多少有点奢望，对国产动画水平提升的期寄在有意无意间自然变得与日俱增，愈加强烈。

就在等待了很多年仍然悄无声息，几乎要把对国产动画的期寄忘却的时刻，却不想有了《大鱼海棠》的横空出世。完全跟宫崎骏经典动画片有的一拼的细腻唯美的画质、让人沉醉其中的情景意境、默契如一的音乐配音、文明古国文化元素的处处流露、虚实错落的迷幻空间、让人揪心落泪的故事情节……内心深处除了开心、激动，还有一种对国产动画水平提升的久违心愿的满足和安慰，说《大鱼海棠》仿佛是一座惊梦的夜游园，也实不为过。

尽管《大鱼海棠》上映三天票房即破2亿，但观众的口碑却呈现出褒贬不一的两极分化。画面太美、无可挑剔几乎是所有观众的共鸣，但也有相当一部分观众揪住“《大鱼海棠》涉嫌模仿抄袭宫崎骏动画电影”的言论而始终不能释怀。他们认为《大鱼海棠》的画风十分像“吉卜力”动画，电影中的很多桥段存在宫崎骏动画风格的影子，像背篓中会眨眼睛的植物，老鼠在洞穴里的欢腾，都有《龙猫》和《千与千寻》的痕迹……

说画风相像实不为过，宫崎骏可以说是世界上最优秀的动漫大师之一，学习天才大家及其作品的优点应用于我们国产动画的创新创造又有何不可？但说是模仿未必有点过于苛刻。《大鱼海棠》的画面风格从样片开始就定下了基础，基本上所有的场景都可以在我们自己的祖国找到参考原型，比如说充满中国元素的梯田、客家围楼，还有房屋构造、轿子形状等等细节。影片中三十个角色的名字都取自中国古籍，包括《山海经》、《列神传》、《搜神记》等等，其中三位主角椿、湫、鲲的名字均来自《逍遥游》……

对于我们国门国产动画水平提升“恨铁不成钢”的急切心态可以理解，但自黑也要有个度。习惯了日本动画片的世界顶级，却仍然不适应国产动画片的同等惊艳。好容易才等来了一部能与世界一流动画相匹敌、叫好又叫座的国产动画，自己却又显得不自信、不相信，非要吃一副“模仿”、“抄袭”的安慰剂来过渡自己心理的不适。绝不能因为我们过度不理智的任性自黑，把国产动画的飞跃性发展扼杀在襁褓里。

换句话说，若部部国产动画都能达到《大鱼海棠》的水平，我们完全不用再拿什么动画大国的帽子来做“皇帝的新装”，动画强国的名副其实也完全可以指日可待。所以，既然内心还是期望国产动画的向好发展，就把习惯性的任性自黑稍微收敛一下，转自黑为沉默或者支持，为国产动画事业的蓬勃发展再添一把柴火。（霍计武）