活动现场。 记者郑青 摄

　　湖北日报网消息（记者郑青）5月19日，武汉大学万林艺术博物馆，“望乡·竟陵画院2017万林艺术邀请展”开幕式在这里成功举办。

　　本次展览共有43位艺术家参展，他们既有来自国内各高校艺术学院的专业教师，也有独立艺术家或专业美术机构的创作人士，年龄跨越1960、1970和1980三个年代。本次展览共展出作品133件，涵盖水墨、油画、水彩、陶艺、大漆、玻璃等艺术品类，分别纳入“器物、纸上、布面”三个单元展出。

　　水墨画部分，突出了创新与实验性两个特点。如程好军的作品，尝试水墨与丙烯等多种材料、毛笔与毛笔之外其他工具的混用，试图打破中国山水画的传统技法，营就切合当代审美趣味的全新图式。郑灏的作品，于传统笔墨之外，融入了拓印扣西洋油画的部分表现方式。王志云的作品则大面积使用细腻的点染功夫，营造安谧之境。

　　油画部分则摈弃了既无文化根基，又无人性温度的粗暴冷漠的观念图解，旗帜鲜明地捍卫了“油画的油画味儿”和"直切心灵的情感表达"。如马新平、贺侃扎实的写实功夫，油画味道十足。再如曾慧、刘磊、马兵林、郭辉忠对于"器物”的情感化把握，王钟、刘婧戎对于东方意境的营造，王敏对"我正经历的生活"的夸张式呈现，曾诚对于生存意识的独特把握，付俊潇对于抽象构成的明快表现等等，都不是惺惺作态的无病呻吟，而是直击痛点的心灵书写。

展馆现场。记者郑青 摄

　　与近年几近滥觞的瓷上作画（在成品坯件上涂抹釉料假他人之手烧制）那一类玩票式的搞法不同，陈非教授的陶艺作品，从调制陶泥开始至烧制出炉，其间历经制坯、造型、绘图、上釉等诸多环节，每一道工续皆由陈先生亲手完成，每一道工续都凝聚了艺术家的情感与匠心，成为高度个性化的艺术精品。本次展出的陈非作品，无论是偏重于绘画的瓷板画，还是偏重于造型"心山水",都植根于中国传统文化的深处，从词意义上接近了"山水"之美。

　　据策展人观平先生介绍，所谓望乡，既是对地理上的故乡的一次精神回望，是乡关和乡愁的抒写与宣泄，也是对作为心之安处的艺术本体的一次凝视与想象，是内心与灵魂的表达与依皈。现场近300名业内专家、艺术家参观展览后，对本次展出作品创作质量、展览策划布局给予高度评价，一致认为这是一个具有较高学术水准的好展览。

　　竟陵画院是经官方正式注册的民间社团组织，成立于2015年底。创始之初，其成员以海内外天门籍艺术家为主，传承“竟陵派文学”的历史文脉，秉持“交流·砥砺·远行”的目标，经过短短一年多时间，画院以丰富多彩的艺术作品、形式多样的艺术活动、直切真诚的艺术氛围形成了鲜明的个性特色，得到业界认同，被称为湖北艺术界的“真陵现象”。随着一批非天门籍人士的加盟，目前画院已突破地域局限，成为志趣相投的艺术届同仁相与论道、切磋交流的良好平台。

　　《望乡·2017竟陵画院艺术家作品展》是画院艺术家作品在武汉的首次较为完整的亮相。展览由武汉大学万林艺术博物馆、竟陵画派研究会联合举办。湖北美术学院院长徐勇民教授为本次展览撰写了序言。