长江网讯（通讯员 吴安宁）上善若水，利万物而不争。——老子《道德经》
立夏时分的北京城，并没有陆放翁笔下“槐柳阴初密，帘栊暑尚微”的悠闲意趣，反而是狂风凌厉，挟裹漫天黄沙肆意侵袭，犹如兵临城下。
作为全国艺术殿堂最高级别的载体，由毛主席亲笔题写匾额的中国美术馆从来不缺大家，吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、李可染、罗工柳等宗师的作品，无不曾在此展出。2017年5月4日青年节，一位特别的90后在此举办个展，开幕式便云集了来自全国的各界名流。如中国工程院院士、著名病毒学家洪涛，江苏省政协副主席、江苏省文联副主席冯健亲，南京保密局局长贺新海等，群贤毕至。文化界自不必说，中国文联副主席夏潮、中国美术家协会主席刘大为、中国美术馆馆长吴为山，清华大学美术学院教授陈池瑜、中央美术学院教授罗世平、法治中囯诗书画院院长汪国新，众星云集，满堂生辉。
“如果江湖中有一对夫妻能号令武林，非郭靖黄蓉莫属。如果当今美术界有一对夫妇能让众人心悦诚服，恐怕也只有张老爷子和璇风老师了。”在场一位中青年画家对身边的朋友感叹道，“东邪西狂，南僧北侠中神通，全真七子，几乎都到了。”“哦，难怪都没你的位置。”朋友大概是个圈外人，带着几分戏谑。“此等声势，怎能不来，我就是在这儿站一天，都心满意足。”那画家根本不生气，望着主席台，一脸敬意。
画展的主人公，正是有醉山张之称的张善平老爷子。
张善平，1928年11 月出生于河北沧州，青年时代就参加革命，从事文宣工作，1949年4 月随第四野战军南下武汉，奉命接收“江汉关”(今武汉关)。此后立足湖北主攻油画，遍访名师，濡染数载成果颇丰，如《收回英租界》、《攻打麻城》等。《收回英租界》是1961年他应邀为中国革命博物馆创作的大型历史油画，反映的是刘少奇当年领导武汉工人阶级收回英租界的斗争场面。这幅作品历经一年多完成后，得到一致好评。他也因此成为武汉第一位被中国历史博物馆收藏作品的画家，得了370元的收藏费。
在风云飘摇的年代，国家主席刘少奇亦难免遭遇悲凄，无辜的张善平被关了五年的牛棚也不难理解。那段时日让很多人身心俱毁，但天性豁达的他却懂得从自然界中享受美，常常凝视树枝在窗户上的投影构成，用漫画将同仁的样子画在手心，引人会心一笑。“生来就是画画的人，为祖国而画，为人民而画，有什么错?”他说。谁也未想到，如今《收回英租界》在国家美术馆展出——单此幅作品的修复，就让一位知名美国专家整整忙活了一年。
著名油画家、中央美术学院教授、中国人大徐悲鸿艺术学院副院长、八十高龄的赵友萍女士如此评价张善平：“他是一位人民的艺术家，心中有对祖国的爱，有对人民的爱，正是因为有这种爱，所以他不计较个人遭遇，以满腔的热情投入到艺术创作中。”
物我两忘，奴主一身
无我相、无人相、无众生相。——《金刚经》
如今人们提到张善平，第一反应是“国画大师”，不错，他的中国山水画贯注着民族魂魄和当代人文精神，既厚重丰富，又律动空灵，深得业界好评。为何会从油画转向国画呢?还有一段小故事。
大约上世纪70年代末，江苏画院院长亚明先生造访江城，与张善平先生于黄鹤楼品茗论道，交谈甚欢，两位艺术家对画界的未来有着共同的认知：限于当时国内条件，中国油画家对国外油画的发展变化缺乏了解，更不知如何将油画民族化，不少人囿于困境，无法突围。亚明劝张善平转习国画：“不如你试试，走出一条新的路来。”在张善平看来，与画人物画相比，画山水画无拘无束，创作更为自由。“当时没多想，咱趟趟路，也挺好啊。”多年后，已经融中西于一体、成为一代宗师的张老如此说。
自开始画中国画后，他开始自封“醉山张”——醉心于祖国河山之中，历名山，走大川，追寻艺术的风骨。他极喜爱的两枚印章“物我两忘，奴主一身”和“山河重组”，体现着他的创作态度：自己热爱祖国的山水，是大自然的奴隶，但艺术创作不能局限于眼前，更要心中有天地，让山河重组，把朴素的自然风光提升到意象层面。
佛家云“菩提无树，明镜非台”，道家云“道法自然，天人一体”，是出世，而张善平先生既能入其中，又要出其外，宛如王阳明的一朵花，在心中绽开。
油画造型、色彩构成等经验，为张善平在国画创作上开拓了宽阔的空间，奠定了他在中西绘画融合上的画风。很多行家亦能看出，张善平的国画作品，突破了传统的“水墨至上”，更多的是结合西方绘画的光色运用，力求色墨相融。
“云涌青峰欲动山，水穿幽谷瀑声寒。丹青且融中西法，褒贬弦音后俊弹。”张善平在80岁所作的巨幅山水画中题诗一首，正是其精神写照。
播种希望，自有花香
善人行善,从明得明。——《佛说无量寿经》
《醉写山河》开幕式当天，各界人士不断围绕着90高龄的张老，如众星拱月。
好容易才有休憩的间歇，张善平和夫人璇风小坐，有位小姑娘怯生生走到跟前，说：“张老师，我是中央美术学院的学生，油画专业，今年才大一，能跟您合张影么。”张善平老先生当即要起身：“那有什么紧，小姑娘，好好画，将来中国的美术还要靠你们呢。”一直跟随的医生连忙制止：“老爷子您坐着就行，姑娘，老爷子累了，就坐着行吗?”小姑娘乐坏了，笑靥如花，对小伙伴们喊道：“你们快来啊，来蹭照片。” 顿时一群姑娘叽叽咋咋涌上来，摆出各种造型，张老夫妻微笑着配合。蹭完照片，姑娘们围在周边依依不舍，问这问那，张善平不厌其烦，耐心讲解。
一份薪火，就此相传。
多年以后，这群蹭照片的小姑娘当中也会出几位画界精英，她们一定不会忘记2017年5月4日青年节的那个上午，有一对和蔼的画家夫妇，给了她们莫大的惊喜，还有一生受用不尽的指导。
武汉大学历史系教授冯天瑜先生曾说：“张善平先生虽然不在学校执教，但他是一位伟大的教育家”。画界六十年，张善平对后辈们尽心尽力提携栽培，无论是工作往来，抑或登门造访，凡有求教，无不悉心指导。中国美术馆馆长吴为山先生说：“祖国处处有名山，张善平先生就是武汉大地上的一座艺术名山。”
张善平先生对待文化的传承，一直是躬身推行。
2014年春，87岁的张善平先生突然出现在华中师范大学科技园内，说要参观参观。其医生、秘书苦笑着摇头：“老爷子得知这里是文化和科技融合的大学科技园，就一直吵嚷着要来，拉都拉不住。”华师科技园总经理石炜先生对张老的突然造访，也是非常意外，但经过短暂的交流之后，双方一见如故。张老立马吩咐秘书拿出笔墨纸砚，为华师园留下墨宝“文化创意，融合科技 ，引领未来。”如今，华师园旗下开设了一间中国书画研究院，集研究、创作、交流、产业化探索于一体，张老当仁不让担起名誉院长之职。“我老了，能为文化建设出多少力，就出多少力吧。”他说。
张善平与夫人璇风老师相伴一生，夫唱妇随，珠联璧合，让人羡慕不已。某次采风，张老写意青山，物我两忘，璇风老师在一边裙裾飞扬，宛若天人。有人将此一幕抢入镜头，如神仙眷侣：
醉意山河写春秋，璇玑方寸，风满衣袖。
奴主一身情悠悠，善者安康，平者长寿。
