相传几年前，CBA赛场球迷常常播放《忐忑》，以干扰对方球员罚篮。

这类段子强化了龚琳娜“雷人”的一面，让很多人以为她是网络时代的特产，网红界的先驱。

可他们如果再耐心一点，听听龚琳娜版的《小河淌水》，感觉就会完全不一样，并且心生疑惑：她唱得那么好，为什么不好好唱？

这问题信息量很大。

在喜欢她的人那里，此问显然幼稚，因为龚琳娜一直唱得很认真。无论唱法和形式有多新颖出奇，她对音乐的态度是谦恭的，虔诚的。

在怀疑者那里，他们至少也承认了这么个事实：她具有超强的实力。她的“神”，绝不是烂炒菜，不是神经发作的产物。怀疑者们只是由于长期偏食，口味上严重适应了晚会民歌模式，打心底里希望她“走正道”。

她没有这么做。

“我……不是为了杂耍，是新歌需要什么就用到什么。戏曲里老旦只唱老旦，程派就是程派，我把他们的一百个绝活学会，通过新的方法让它们传播开来。遗产保护，是音乐学家的事。音乐家要做的是让它们活下去。”

她曾经如是说。

评论家呢？很多人认为她超越了一般歌手，她首先是个艺术家，音乐实验家。她不可能沉湎于千歌一面。

明白她的追求，才能揣摩她的野心。

回头再听《爱情买卖》、《法海不懂爱》、《金箍棒》、《相思染》，就会发现这些“神曲”是接近本来意义的神曲。她的努力是平庸世界的一抹亮色。

这个世界，总要容许那么一小群人，让他们在各自领域努力，与众不同。

“一起一落，佛衣去。一飞一落，心已止。青鸾舞镜，舞镜。一个人，没有同类。”在这首分不清是聂隐娘还是龚琳娜身影的天籁之音中，“空灵”、“震撼”都成了虚弱的赞美。“一个人没有同类”，很有点“无敌是多么寂寞”的意味。

当然，龚琳娜远未无敌到寂寞。她的创新有迹可求。

我们且静观，她将如何再次蝶变。

文/刘功虎