3年打造30分钟杂技剧迪士尼为何选择武汉？

记者王娟

全国杂技团队众多，仅上海本地就有数家杂技演出团队和马戏学校，迪士尼为何选择了武汉杂技团合作？长达3年的创作过程中，又有怎样的故事？昨日，长江日报记者经过多方采访，还原了武汉杂技团“牵手”迪士尼打造《人猿泰山》的曲折故事。

3年拉锯战，最后一刻才觉得“赌”对了

武汉杂技团团长梅月洲，刚刚从上海返回武汉。他介绍，迪士尼的演出面向全球招标，武汉杂技团能成功牵手“迪士尼”，首先得益于武汉杂技团强大的艺术实力和影响力。“武汉杂技团拥有众多在国际、国内大赛上获奖的金牌节目，每隔两年举办的中国武汉国际杂技艺术节，也让杂技团队和演出商对武汉杂技团都非常熟悉，在业界有着很好的口碑。”

尽管如此，拿到迪士尼的合约也并不容易。梅月洲透露，参与竞标的团队首先要排演节目片段，但杂技技巧的训练不是一天两天就能完成的，投入大批演员花费数年时间排练，如果最后拿不到合约，所有前期的付出和心血都会付诸东流。“为了这次合作，武汉杂技团推掉了很多演出，如果最后不能成功怎么办？所有的人都承受着巨大的心理压力，化解的办法只有一个，那就是练，好好练。排演期间，我们经过了无数次的考核，演员的状态、团队的管理，每一个小疏忽都有可能影响到最终的结果，但大家都咬着牙挺过来了。”

确定合作之后的谈判，一样颇费周折。梅月洲介绍，以往迪士尼在全球选择节目，大多是和演员单独签约，很少和团队集体合作。“杂技节目大多都是团队合作，如果光签走尖子演员，对团队来说几乎是毁灭性的。所以双方的商谈就像一场‘拉锯战’，我们一直坚持团队签约的原则，否则宁愿放弃。”今年3月正式签约后，梅月洲长长舒了一口气：“感觉就像赌博一样，到最后一刻才知道赌对了。”

每一朵花的颜色，都经过多次推敲

在武汉杂技团的艺术室里，关于《人猿泰山》的标书长达数百页，装订起来厚厚的一大本。工作人员介绍，在最初的两年里，团里每天都至少回复十几封沟通邮件，中、美制作方和武汉杂技团共同参与的视频会议，更是难以计数。

如此频繁的沟通，为的是保证演出中每一个细节都能给观众带来美好的享受。“人猿泰山的故事发生在丛林里，我们的道具也根据场景有很多调整。比如转碟，之前观众看到的都是一个盘子，但在这场演出中大家看到演员们转的是一朵朵鲜花，每一朵花的大小、形状、颜色和重量，都经过了反复的调试，既要美观，也不能影响演员表演时的手感。”

长江日报记者了解到，剧中“泰山”在丛林间荡来荡去的绳索，仅仅是颜色就做了白色、黑色、棕色等多个方案，而剧中使用的高跷、跳板等涉及危险性的道具，也都经过了严格的破坏性实验。

演员要上表演课，有技巧更要“走心”

《人猿泰山》的导演李西宁，曾经和武汉杂技团合作过大型杂技晚会《英雄天地间》，也连续多年担任武汉国际杂技艺术节的评委，对武汉杂技团非常熟悉。她介绍，此次迪士尼的舞台剧创作体现的是“原汁原味迪士尼，别具一格中国风”，强调给观众营造一个欢乐的氛围，而不是单一强调技巧。因此，演员在完成杂技技巧的同时要更“走心”，塑造可信的角色。为此，李西宁专门请了戏剧、舞蹈老师和杂技编导一起为演员们上课，帮助演员更靠近角色，传达出内心的情感。“戏剧老师要求演员做小品，帮他们分析角色，这段情节中角色是什么心情，要用什么样的姿势、形体去呈现，必须像戏剧演员接戏了写人物小传一样分析得头头是道。”

排练初期，为了更好地表现猩猩们的动作，演员们曾借鉴音乐剧《猫》中的表演，模仿大猩猩们在丛林里攀援、打滚、跳跃的姿态，连走路时都在找猩猩的感觉。今年4月，演员赴上海进入园区实地排练，不仅要根据场地、服装、舞美的情况调整表演，还面对着体能上的挑战。演员队长陈健介绍说，“猩猩”们都穿着毛茸茸的服装，还戴着头套，从头到脚足足有七八斤重，“演出期间一直要弓着身子爬上爬下，几乎没有停下来的时候，一场演下来全身是汗。扔草帽的时候，演员戴着头套去接住帽子，难度更大。”紧张的演出中，演员们用独特的方式来给自己鼓劲，就是看一段电视台的采访视频：“一位阿姨说，全家人对迪士尼印象最深刻、最喜欢的表演就是《人猿泰山》，这段视频我们每个演员都反复看过好多遍，这是对我们最大的鼓励。”